viernes, 30 de septiembre de 2011

¿LAS OBRAS DE BOB DYLAN SON UN PLAGIO?

El día 20 de septiembre se inauguró la exposición de la colección pictórica de Bob Dylan, que según el propio Dylan estaba inspirada en los viajes que ha realizado por Asia. . Se encuentra en Nueva York, en Gagosian, la galería privada más grande del mundo. La colección está bajo el título “The Asia Series” y consta de 18 dibujos y pinturas.

Cual fue la sorpresa, cuando algunos fans descubrieron que sus cuadros son reproducciones iguales a instantáneas de algunos conocidos fotógrafos como Henri Cartier-Bresson, Léon Busy, etc.
En la pintura donde aparecen unos hombres en la calle jugando a un juego sobre un tablero, tiene la misma composición y elementos de una imagen de 1950 de Dimitri Kessel.

La pintura “Opium”, donde se puede ver a una mujer tumbada fumando opio, es una réplica de una imagen de Léon Busy.

El dibujo “Trade”, donde se pude ver a dos hombres conversando, es muy similar a una fotografía del conocido francés Henri Cartier-Bresson, que tomó la fotografía en 1948.

Tras el revuelo que se ha formado por la acusaciones de plagio contra el artista, la galería ha enviado un comunicado donde indican que el trabajo “aunque está basado en muchas fuentes, incluidas imágenes de archivo e históricas, su frescura y su energía provienen de los colores y texturas observadas durante sus viajes”. Además, la galería ha cambiado la forma en la que en un principio había definido la exhibición (viaje visual), por “reflexión visual”.

La galería también ha mencionado una entrevista que concedió el artista, donde responde a la pregunta de si utiliza esbozos o fotografías como modelo, donde contesta: “Me oriento mayormente en la vida real. Personas de verdad, escenas callejeras de verdad, impresiones desde el trasfondo, modelos auténticos, pinturas, fotos, escenas fingidas, arquitectura, diseño gráfico. Sigo la causa y su efecto desde el comienzo hasta el final. Pero debe empezar siempre con algo concreto”.

The Daily mail dice que es probable que el músico haya utilizado las fotografías respetando los derechos de autor. Y según el Times, no es la primera vez que el cantante es acusado de robar material, ya que en 2006 se descubrió que las letras de su álbum “Modern Times”, se parecen a versos del poeta Henry Timrod; y que las letras de su álbum “Love and Theft” se parecen a la novela de gángsters “Confessions of s Yakuza”, del japonés Junichi Saga.

Estamos ante un “aprovechadillo” o ante un gran “metamorfoseador”. ¿Qué opináis?

Imágenes de 20 minutos.es

En total, se han encontrado 10 obras (de las 18 que componen la muestra), que tienen un gran parecido a fotografías de otros autores. Es llamativo que no haya usado las fotos como referencia para inspirarse, sino que las ha copiado tal y como son.

jueves, 29 de septiembre de 2011

IMÁGENES DE ANNE HATHAWAY COMO CATWOMAN


Ya podemos ver a Anne Hathaway caracterizada como catwoman con el traje completo. Las primeras imágenes que salieron de Anne montada en la moto de Batman, sin las orejas clásicas y unas gafas luminosas, dejaron algo preocupados a los fans, ya que no sabían muy bien si serían fieles a la estética de siempre o no. Estas son las primeras fotos que os comentamos:

Estas nuevas imágenes fueron tomadas en el set de rodaje en Los Angeles, donde ya podemos ver a la actriz con el traje completo, y podemos comprobar que Nolan ha respetado las orejas propias del personaje. Hathaway en estas escenas está grabando escenas junto a Christian Bale (Batman) y Gary Oldman (Gordon).
En estas fotos podemos ver como conduce la famosa moto en “The Dark Knight Rises”. Aunque tendremos que esperar hasta julio del año que viene para verla en acción en España, y la película se llamará: “El caballero oscuro. La leyenda renace”.

La actriz a finales de julio comentó en su Twitter que este rodaje la tenía muy ocupada y adelantó que la película tendrá efectos visuales espectaculares. Para el papel de Catwoman sonaron al principio nombre como los de Natalie Portman, Rachel Weisz, Jessica Biel o Keira Knightley.

lunes, 26 de septiembre de 2011

CONCIERTO DE GEORGE MICHAEL EN MADRID

Este fin de semana más de 12.000 personas se reunieron en el Palacio de los Deportes de Madrid para recibir a un George Michael, que encandiló al público, acompañado de una orquesta sinfónica.  Con casi media hora de retraso, empezó a sonar “Through”, que dio paso a la apertura del telón del escenario, de donde apareció un sonriente George Michael con traje negro y gafas oscuras, subido en una tarima. Descendió gritando “Buenas noches Madrid” y comenzó “My Baby Just Cares for Me” de Nina Simone. Así comenzó la noche.

Después los asistentes pudieron oír “Understand” y “Cowboys and Angels”, acompañada de un solo de saxo, de su álbum ‘Listen Without Prejudice’. Luego tomó prestado un tema de Rufus Wainwright: “Going to a Town”. “Kissing a Fool” y “Let Her Down Easy”, de Terence Trent D’Arby, dieron paso a “You have been loved”, que el músico dedicó a su madre.
Posteriormente se pudo escuchar un canto al compromiso contra la homofobia: “Idol” de Elton John, y la emocionante “Brother can you spare a dime”, cerró pa primera parte del espectáculo.

Tuvieron que esperar 20 minutos para volver a ver en acción a George, que apareció de nuevo, inaugurando el segundo acto con “Patience”; a la que siguió “John and Elvis are dead” y luego se pudo escuchar un clásico de The Police “Roxanne”, este último tema lo llevó a un terreno más de jazz.
Antes de que empezara el tema “Where I hope you are” el cantante comentó: “Este es un tema nuevo”. Luego vino “You’ve Changed”, que inundó de melancolía el recinto. Presentó una versión futurista, ayudándose del vocoder, de “True Faith”, de la banda británica New Order, tras la que llegó “Love is a losing game”, con la que quiso rendir su particular homenaje a Amy Winehouse.

Hubo tiempo para una versión del tema de Rihanna “Russian Roulette”, para terminar la noche con “Praying for time” y “Feeling good”. Aquí acabó el concierto… aunque todavía hubo un poquitín más… dos bises: el primero fue un popurrí de clásicos de su carrera y el segundo bis fue “I remember you”, donde se acompañó casi exclusivamente de un arpa.
Mañana estará en el Palau Sant Jordi de Barcelona, donde ya se han agotado todas las entradas.

viernes, 23 de septiembre de 2011

ESTRENOS OTOÑO 2011 PARTE III

             1/12/2011




          9/12/2011



         16/12/2011



              23/12/2011





          28/12/2011


ESTRENOS DE OTOÑO DE 2011 PARTE II

      4/11/2011




           11/11/2011



           18/11/2011




             25/11/2011



ESTRENOS DEL OTOÑO DE 2011 PARTE I

Ya ha llegado el otoño!!! y tenemos un montón de estrenos de películas por delante, aquí os dejamos algunos de las películas que se estrenarán... Iremos detallando más cada una según llegue el momento: 

           7/10/2011



        14/10/2011




            21/10/2011



             28/10/2011




Esperad!!!! que continuamos....

jueves, 22 de septiembre de 2011

ENTREVISTA A JOSÉ CORONADO POR "NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS"



¿Tenías claro que esta película iba a ser algo diferente?
Ya desde el principio me di cuenta de que estaba involucrado en una gran película, con un personaje muy complejo, pero que era un bombón. Tuve la suerte de que contaran conmigo desde el inicio del proyecto hace ya cuatro años, así que he tenido tiempo de irme mentalizándome y metiéndome en el personaje. Ellos me tenían informado siempre de cualquier cambio que sufría la película, ya fuera una línea de guión o un cambio de localización. Dos o tres meses antes de empezar el rodaje fue cuando empecé a dejarme, a curtir el envoltorio físico. Engordé, me dejé crecer la barba y el pelo, empecé a cambiar por dentro, cogiéndole rabia al mundo, adentrándome en el lado oscuro del personaje.



Reparto de la película


¿Mimetizaste mucho tu personaje?
Siempre se diferenciar bien el personaje de la persona. Cuando el director dice corten yo vuelvo a ser José Coronado y punto. Aquí, bueno, había días que me llevaba al personaje a casa y me quedaba en la cama dormido con las botas puestas. La verdad es que estaba disfrutando de toda esa rabia, de toda esa dejadez. Empaticé con esa bestia humana, capaz de arrancar la película asesinando impunemente. Yo creo que es gracias al talento narrativo de Enrique Urbizu que el espectador puede disfrutar de este viaje con un personaje tan negativo.




¿Cómo definirías a Enrique Urbizu?
La diferencia entre Enrique y el resto es clara: él apela a la inteligencia del espectador, le respeta muchísimo, él deja que sea el público quién tome sus propias decisiones. El thriller americano suele ser propiedad del cine americano, está claro que ellos hacen películas fantásticas, con un presupuesto desorbitado, pero también es cierto que ellos tienden a dártelo todo muy masticado. Enrique quiere que vayas descubriendo cosas pero sin darte ninguna explicación clara.



Estás particularmente bien en la secuencia del interrogatorio, ¿cómo se vivió?
La secuencia del interrogatorio la hicimos en una sola toma. Ni siquiera ensayamos, queríamos vivirlo. Aunque casi toda la película está hecha con muy pocas tomas. Se nota que Enrique tiene en la cabeza perfectamente cómo quiere que sea la película, porque hay muy pocos descartes. El cara a cara con Elena fue casi una obra de teatro. Toda la película tiene mucho movimiento, pero esta era una secuencia de plano-contra plano. Un duelo de western pero con balas en vez de palabras. Se enfrentaban la ética de la juez contra el salvajismo de Santos.




¿Y el arranque de la película?
La secuencia en el puticlub también fue clave. El realismo fue máximo, de hecho, hasta filmamos en un puticlub de verdad. Hay un momento en que el personaje de Elena dice "qué raro huele aquí"... ¡y es que olía a puticlub! Nosotros llegamos cuando ellas marchaban, a las seis de la mañana, con los focos, los micros... fue muy divertido.

SI NO TE GUSTA "EL ÁRBOL DE LA VIDA", PUES ¡¡CÁMBIATE DE SALA!!


Los Cines HD de Cornellá han tenido una “original” iniciativa que permite cambiar de película a los espectadores a los que le resulte “aburrido” el último film de Terrence Malick: “El árbol de la vida”

Hay que reconocer que el estreno ha sido uno de los más polémicos que recordamos, y debido al precedente de las protestas de algunos cines de USA, en los cuales se avisa del carácter particular de la película (aunque, en ningún momento se devuelve la entrada)… Han decidido repartir una hoja informativa en la que se insta al público que se aburra durante la película, a canjear la entrada por otra película que se proyecte en el mismo cine. Eso sí, sólo sirve en los primeros 30 minutos de película.



lunes, 19 de septiembre de 2011

GANADORES DE LOS EMMY 2011

Esta madrugada ha tenido lugar la 63 edición de los premios Emmy de la televisión de EEUU, celebrada en el teatro Nokia de Los Ángeles.


Podemos destacar que "Modern Family" y "Mad Men" fueron las grandes triunfadoras de la noche. Aquí os dejamos la lista entera de los ganadores:



Mejor serie dramática: "Mad Men"
Mejor serie cómica: "Modern Family"
Actor en serie dramática: Kyle Chandler, "Friday Night Lights".
Actriz en serie dramática: Julianna Margulies, "The Good Wife".

 

Actor en serie cómica: Jim Parsons, "The Big Bang Theory".Actriz en serie cómica: Melissa McCarthy, "Mike & Molly".
Actor secundario en serie dramática: Peter Dinklage, "Game of Thrones".

 

 
Actriz secundaria en serie dramática: Margo Martindale, "Justified".
Actor secundario en serie cómica: Ty Burrell, "Modern Family".
Actriz secundaria en serie cómica: Julie Bowen, "Modern Family".
Mejor miniserie o telefilme: "Downton Abbey".
Actor en miniserie o telefilme: Barry Pepper, "The Kennedys".



Actriz en miniserieo telefilme: Kate Winslet, "Mildred Pierce".
Actriz secundaria en miniserie/telefilme: Maggie Smith, "Downton Abbey".
Actor secundario en miniserie/telefilme: Guy Pearce, "Mildred Pierce".
Programa nocturno de variedades: "The Daily Show With John Stewart".
Programa reality: "The Amazing Race".




martes, 13 de septiembre de 2011

JUAN CARLOS FRESNADILLO DIRIGIRÁ EL REMAKE DE "LOS INMORTALES"

Juan Carlos Fresnadillo está que no para, le va muy pero que muy bien. Ahora sabemos que dirigirá el remake de “Los Inmortales”, clásico de acción de los 80. El cineasta español llegó a un acuerdo con el estudio Summit Entertainment para dirigir la película, según informa The Hollywood Reporter.



Reemplazará al realizador Justin Lin, que renunció al puesto porque se había comprometido ya a dirigir la sexta parte de “Fast and Furious”; aunque Lin estará ligado a la película como productor ejecutivo. El inicio del rodaje está fijado para la próxima primavera, aunque por ahora no sabemos quiénes serán los protagonistas; en su día lo fue Christopher Lambert.

Summit adquirió los derechos para retomar “Los inmortales” en 2008 y contrató a Art Marcum y Matt Holloway, los guionistas de “Iron Man”. La película nos cuenta los desafíos de unos guerreros inmortales que se enfrentan entre ellos hasta eliminar al último de su clase.

Fresnadillo actualmente está de presentaciones con “Intruders” y al frente del remake de “El cuervo”. Si queréis saber más sobre la producción de “El cuervo”, podéis hacerlo pinchando en este link: “El Cuervo”, de Juan Carlos Fresnadillo.

CUATRO PELÍCULAS ESPAÑOLAS NOMINADAS A LOS “OSCARS” EUROPEOS

La Academia del Cine Europeo ha comunicado ya las películas que optarán al premio de mejor film europeo de 2011, entre las cuales hay cuatro producciones españolas: “La piel que habito” de Pedro Almodóvar, “Balada triste de trompeta” de Alex de la Iglesia, “Pa negre” de Agustí Villaronga y “También la lluvia” de icíar Bollaín.




Votarán los 2.500 miembros de la Academia y darán a conocer los finalistas en el Festival de Cine de Sevilla, que se celebrará el 5 de noviembre; y la ceremonia de entrega de galardones será el 3 de diciembre en la sede de la Academia, en Berlin.

Además de los premios oficiales, también hay dos películas que optan al galardón del público: “También la lluvia” de Icíar Bollaín y “Sin identidad” de Jaume Collet-Serra.

El listado completo de las 45 películas nominadas al premio a mejor film europeo son:


Almanya - Willkommen in Deutschland (Alemania/Turquía)
América (Portugal/España/Brasil/Rusia)
The artist (Francia)
As if I am not here (Irlanda/Macedonia/Suecia)
Attenberg (Grecia)
AVE (Bulgaria)
Balada triste de trompeta (España)
Beli Beli Svet (Serbia/Alemania/Suecia)
Cirkus Columbia (Bosnia y Herzegovina/Francia/RU/Alemania/Eslovenia/Bélgica)
Cirkus Fantasticus (Eslovenia/Irlanda)
Drei (Alemania)
Eldfjall (Islandia/Dinamarca)
Elena (Russin)
Essential Killing (Polonia/Noruega/Irlanda/Hungría)
El niño de la bicicleta (Bélgica/Francia/Italia)
Habemus Papam (Italia/Francia)
En un mundo mejor (Dinamarca)
Halt auf Freier Strecke (Alemania)
Hitganvut Yehidim (Israel/Francia)
El discurso del Rey (Reino Unido)
Le Havre (Finlandia/Francia/Alemania)
Lidice (República Checa)
Loverboy (Rumanía)
Majki (Macedonia)
Melancholia (Dinamarca/Francia/Alemania)
Neds (Reino Unido)
Noi crevedamo (Italia/Francia)
Oslo 31. August (Noruega)
Ovsyanki (Rusia)
Pa negre (España)
La petit chambre (Suiza/Luxemburgo)
Pequeñas mentiras sin importancia (Francia)
La piel que habito (España)
Play (Suecia)
Prezit svuj zivot (República Checa/Eslovaquia)
Rundskop (Bélgica/Países Bajos)
Sala Samobojcow (Polonia)
Svinalängorna (Suecia/Dinamarca/Finlandia)
También la lluvia (España)
Tilva Ros (Serbia)
Tirza (Holanda)
Tomboy (Francia)
A Torinói Ló (Hungría/Francia/Suiza/Alemania)
Die unabsichtliche Entführung der Frau Elfriede Ott (Austria)
We need to talk about Kevin (Reino Unido)



Ya sólo queda cruzar los dedos, a ver si esta vez nos dan algo...

lunes, 12 de septiembre de 2011

FERNANDO TRUEBA COMIENZA EL RODAJE DE “EL ARTISTA Y LA MODELO”

A partir de hoy comienza el rodaje de “El artista y la modelo”, escrita por Fernando Trueba junto a Jean-Claude Carriére. Será rodada en La Garrotxa (Girona) y Céret (Francia) y producida por la propia compañía del director, Fernando Trueba P.C., con la colaboración de TVE.



Entre los actores principales podemos ver a grandes estrellas como Jean Rochefort, Claudia Cardinale, y una joven Aida Folch; reparto que se completa con Chus Lampreave, Götz Otto y Christian Sinniger.

La historia nos sitúa en la Francia ocupada durante el verano de 1943, donde al sur del país, cerca de la frontera con España, se encuentra un viejo escultor, Marc Cros, que está cansado de la vida después de dos guerras. Un día su mujer Léa trae de la calle a una campesina española, Mercé, escapada de un campo de refugiados. La llegada de la joven le hará recuperar el deseo de volver a trabajar. En el taller del escultor la modelo y él establecen una cálida relación donde se plantean todos los temas que les rodean: la vida y la muerte, la juventud, la vejez, la sinrazón de la guerra… además de la búsqueda de la belleza en tiempos de horror, el sentido y la necesidad del arte.




Según los guionistas, el objetivo es “contar la película, construir nuestro estilo, en solidaridad con nuestro personaje, con su búsqueda de un arte pegado a la tierra. Huir de los habituales trucos narrativos, de la dramaturgia del cine de género, para intentar alcanzar la difícil sencillez que nuestro protagonista busca de forma obsesiva”.

Trueba ha comentado: “’El artista y la modelo’, es un tema frecuente del arte moderno. Picasso y Matisse han sido algunos de sus más asiduos frecuentadores. No se trataba de un ejercicio narcisista, pues era un tema que iba más allá del simple autorretrato”. La película, según el director “pretende ser una variación sobre este tema. Una variación cinematográfica”.

domingo, 11 de septiembre de 2011

PALMARÉS DEL FESTIVAL DE VENECIA 2011

Y finalmente el LEÓN DE ORO A LA MEJOR PELÍCULA ha sido para..... trrrrrrrr

"FAUST", de Alexander Sokurov


Los demás premios son para:






Y los premios de la sección HORIZONTES son:



Imágenes de labiennale.org

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